О брутальных рокерах и гламурном Бон Джови (продолжение)

О брутальных рокерах и гламурном Бон Джови (продолжение)

Начало тут: http://mishonet.livejournal.com/677575.htmlА в нашей сегодняшней серии:Секрет "холодных" аранжировок раскрыт. Справка из учебника гитарной игры. Знакомство с музыкантами (лучше поздно, чем никогда). Галопом по девяностям: «Blaze of Glory», «Keep the Fait», «These Days» и замечательный сольник Джона «Destination Anywere». И небольшая интрига.

* * *Обычно, если в творчестве группы что-то понравилось, мы как поступаем? Правильно – берем охапку альбомов, прикидываем заинтересовавший период, и далее по диагонали шерстим до победного, пропуская все то, что в настоящий момент слушать настроения нет. Однако случай с Бон Джови был столь необычным, что я решила подойти к вопросу со всевозможной серьезностью. Качнула на торрентах полную дискографию, да еще со списком дополнительно сверилась, все ли на месте. И методично погнала по порядку, прямо с первого диска. Прекрасно понимая заранее, что это будет сущим мучением - по крайней мере, в самом начале.

Холодная, шумная, перенасыщенная спецэффектами музыка ранних «Бон Джови» меня давно раздражала. Хоть я умом понимала, что песни у ребят в общем-то совсем неплохие, что они не зря считаются классикой рока, и что прав на такое почетное звание у них может быть даже побольше, чем у многих других, начать их по этой причине любить, ясное дело, я никак не могла. Однако начитавшись панихид по раннему творчеству, я имела все основания верить, что мучения мои продлятся недолго, и начиная примерно с четвертого диска, ситуация должна начать улучшаться. Возлагая в этом смысле большие надежды на альбом 1988 года, «New Jersey», я слегка поторопила события. Платиновые хиты легендарных «Бон Джови» по-прежнему шли косяком, и по-прежнему воспринимались мною достаточно туго. Зато отыскалась та самая, пленившая меня на видео 2003 года «Love for sale». Исполненная в незамысловатом стиле техасской таверны, она гляделась на диске, как одинокий нарцисс - на клумбе с тюльпанами. «Love for sale» аккуратно отправилась в папочку с компиляцией. Как говорится, с почином… Ну а дальше дело пошло веселее.

Больше всего мне хотелось понять, чего же лишились «Бон Джови» в конце восьмидесятых, чтобы раз и навсегда их из подающих надежды молоденьких зубров хард-рока превратиться в бледное подобие когда-то талантливой группы, помпезный бизнес-проект, убогий закос под "настоящую музыку", и… забыла, как там еще ругаются рокеры? Точно, попсу. Что нужно сделать, чтобы в прах растоптать надежды поклонников брутального рока с одной стороны и одновременно с этим - возбудить мой самый живой интерес. Я верила, что дело тут не в изгнании из имиджа группы цветастых лосин и нахимиченных грив и чуяла нюхом, что отгадка кроется в музыкальных решениях. Какое-то время эта отгадка от меня ускользала – сбивало с толку разнообразие стилей, характерное для более поздних "Bon Jovi". А ответ, когда он нашелся, оказался до смешного простым. Он назывался коротким словом: «ток-бокс».

Удивительно, но характерный эффекет гулкого кваканья, ставший настоящей визитной карточкой группы «Bon Jovi», издает небольшая коробочка с тоненькой трубкой. Коробочку подключают к гитарному усилителю; трубку укрепляют на микрофоне. Гитарист во время игры помещает в рот гибкую трубку, дует в нее и произносит отдельные буквы, а звук его гитары, идущий по трубке, соединяется с воздушным потоком из легких, и уже в таком искаженном и смешанном виде доходит до микрофона. Вот вам и весь секрет.А я-то гадала, отчего все поголовно хиты ранних «Бон Джови», имея столь яркие «лица», в то же время сливаются в моей голове в настоящий компот!? Еще аранжировки ругала… Аранжированный со вкусом альбом в идеале должен являться гармоничной коллекцией музыкальных произведений, единых в своей непохожести, но неуловимо объединенных некой общей идеей. Это как дресс-код у сотрудников солидной компании. А у музыки ранних «Бон Джови» вместо дресс-кода получалась чистой воды униформа, как у официантов МакДоналдс. Подходит, не подходит – неважно… Просто подключаешь любимый эффект, и больше не паришься. Стопроцентная гарантия узнаваемости при минимальном полете фантазии! Все-таки ток-бокс – действительно сильная штука, не врет мой справочник игры на гитаре.

Прозрачную трубку ток-бокса можно увидеть на всех концертах Бон Джови кроме акустики, но на концертах этот искусственный звук меня почему-то не раздражает. А вот в записях ранних студийных альбомов данный эффект настырно лезет мне в уши: он тут тщательно вылизан, заботливо выведен на первое место и совершенно невыносим. В дополнение к противной квакушке в ранних альбомах присутствуют в изобилии всякие электронные украшательства в виде завываний холодного ветра и гула воздушных потоков. Так что даже в тех композициях, где ток-бокс не использован, "холодные" эффекты так или иначе присутствуют, а для моих ушей это – настоящая пытка.

К счастью, потом музыканты поняли, что путь этот ведет в никуда, начали поиск новых средств выражения. А консервативные меломаны так и не простили этого группе.

Альбомы девяностых… Так, стоп. Рано начала про альбомы, лучше давайте сперва познакомлю вас с группой. Лучше поздно, чем никогда.

Прошу любить и жаловать, «Bon Jovi» в полном составе:

Безусловный лидер «Bon Jovi» и фигура номер один – конечно же, сам Джон Бон Джови. Джон не только поет, но также пишет тексты и музыку, занимается аранжировками. В общем, всем заправляет. Музыку он пишет прекрасно, мало кто так умеет. Пожалуй, я вообще еще не встречала рок-группы с таким огромным количеством ярких, запоминающихся, разнообразных, легко отличимых друг от друга мелодий (по количеству одних только планетарного масштаба хитов Джон многим даст фору). Про тексты ничего сказать не могу – переводы еще не читала, а на слух воспринимаю обрывками, да и то с огромным трудом. С аранжировками музыканты в последние годы экспериментируют неутомимо, и результаты этих экспериментов мне нравятся все больше и больше (и соответственно, суровым поклонникам "настоящего рока" - все меньше и меньше). Чья тут заслуга, понятия не имею, но склонна относиться к ним всем за это с большим уважением. Что касается Бон Джови певца - тут, к сожалению, нужно признать, что как вокалист он никуда не годится. Голос у Джона от природы слабый и тихий, диапазон небольшой. Если даже уходит в фальцет, то делает это с заметным усилием. Конечно, ни о каких замысловатых вокальных пассажах тут не может быть речи! Свежий молодой тенорок с ласкающей ухо шершавой мужской хрипотцой и чисто американской манера растягивать «а» при сдавленной глотке. От этого приема звук становится похож на мяуканье, появляется этакая слащавость в чисто тинейджерском вкусе. Но нужно отдать ему должное – при всех многочисленных недостатках тембр у Бон Джови действительно очень приятный. И, понемножку примирившись с его джерсийским акцентом (я привыкла к квебексому, и все тут) я не могла этого не оценить.

Участник группы под номером два – соло-гитарист по имени Ричи Самбора. По совместительству – мой персональный мучитель, вооруженный изощренным орудием пытки – ненавистным ток-боксом. Пишет музыку и тексты в соавторстве с Джоном, иногда вторым голосом чуть-чуть подпевает. Великолепный тандем! Помимо работы с Бон Джови Ричи записал пару сольных альбомов, знакомство с которыми я еще не свела, но сведу обязательно. Затем – Дэвид Брайан, клавишник. Музыкант, на мой взгляд, вполне заурядный, примечателен разве что видом нелепого выползня из восьмидесятых (мочалка искусственно завитых обелокуренных локонов плюс нежная любовь к блестящим кофточкам и цветастым рубашкам). Ну и великолепный ударник по имени Тико Торрес (и - да, еще один итальянец), на чьих забористых ритмах зиждется настроение группы, и на чьем колоритном мефистофельском облике неизменно отдыхает мой придирчивый эстетический глаз. Басист Хью Макдоналд (на фотографии нет) не является официальным участником группы, однако работает с ними вот уже долгие годы на контрактной основе. Далее этот постоянный состав дополняется музыкантами и инструментами по мере насущной необходимости. Например, вторая гитара (если считать вместе с Джоновской – третья), дополнительный клавишник, а в рамках тура «Lost Highway» к музыке была добавлена скрипка, придающая музыке нежный фолк-колорит и делающая ее теплее и ближе. Впрочем, до «Lost Highway» нам еще далеко.

Альбомы девяностых годов по стилю и уровню получились очень неровными, но интересные для меня композиции здесь попадаются все чаще и чаще – там зацепила мелодия, тут – настроение, а вот здесь – ну кто бы подумал, что сладенький бонджиовивский голосок может настолько по-мужски приятно звучать. А самое главное – в музыке действительно словно что-то стронулось с места. Ощущение в целом было таким, словно таял под лучами теплого солнышка с зимы залежавшийся лед.

«Blaze of Glory» 1990 года представляет из себя коллекцию саундтреков, подготовленных Джоном для каких-то «Юных стрелков», части второй. Что за фильм, понятия не имею. Раскрученный хит альбома - одноименный «Blaze of glory», кроме него на слуху - «Dyin' ain't much of a livin'». Пара-тройка треков с этого диска отправилась в компанию к моей «первой ласточке»: «Santa Fe», простенький рок-н-ролльчик «Billy get your guns», но в первую очередь - прекрасная мелодичная «Bang a Drum» вместе со всеми ее аллилуйями.

«Keep the Fait» 1992 – чуть ли не единственный «хитовый» альбом, который мне сразу и почти целиком пришелся по вкусу. Фирменный, с полпинка узнаваемый стиль группы, но уже без гулких воздушных эффектов, с более теплым звучанием. Начало диска просто великолепно, особенно мне глянулся «I'll sleep when I'm dead» - энергичный рок-н-ролл с жизнеутверждающим именем. Но после него начались проклятые сантименты и сопли в виде знаменитой «Bed of roses» и пары ее соседок, выполненных в том же ключе. С жесткой «Women in love» ситуация пошла на поправку, но общее впечатление было испорчено серединой альбома. Вместе с "Высплюсь, когда умру" в мою коллекцию отправились "I Believe", «Blame it on the love of Rock n' Roll» и «Little bit of soul».

Динамичный, умеренно агрессивный, но при этом -удивительно мелодичный «These Days» 1995 года очень популярен у поклонников группы. В принципе, мне он понравился; единственное замечание: отдельные вещи по стилю настойчиво напоминают «Aerosmith», чьим творчеством музыканты, зуб даю, вдохновлялись в процессе работы. Вот "Hearts Breaking Even" однозначно слизан у «Смитов», причем ладо бы с чего хорошего, так ведь с проклятой "Amazing". Помимо этого «Damned» настойчиво воскрешает в памяти синкопы Иуды из «Джесус Крайста» Уэббера. Из этого альбома я усиленно слушаю «Hey God», «Something for the pain» (в ней партия Джона отдаленно напоминает манеру исполнения Стивена Тайлера), а еще на диске есть потрясающе красивая баллада «My guitar lies bleeding in your arms», выдержанная в довольно жестком металлическом стиле. К балладе этой я привязалась, даже невзирая на то, что стиль этот в принципе не слишком люблю. Безусловный хит альбома, который слышали многие – «Hey God».

В 1997 году Джон выпустил сольник под названием «Destination Anywere», который был подан очень помпезно: клипы сделаны с участием голливудских звезд уровня Деми Мур, Вупи Голдберг, Кевина Бейкона. Но смотреть эти клипы я вам категорически не рекомендую, особенно на ночь. Актер из парня даже не нулевой, а, не побоюсь громкого слова, отрицательной величины. А глядеть на его напомаженную, без малейшего человечьего выражения морду – удовольствие еще даже меньшее, чем любоваться восковым манекеном. Зато голос его звучит в этом альбоме весьма интересно! Выгодно обыгран тембр, опробованы все возможные оттенки хрипа и полушепота, и иногда его вообще невозможно узнать - как, например, в пленительном «Little City». Музыка - то неплохая, то ужасающе скучная. «Queen of New Orleans» сразу отправилась в папку с любимым, за ней последовали «Destination Anywhere» и уже упомянутый «Little City», а отдельным подарком стала акустическая версия «Janie, don’t take your love to town» (не путать ее со студийной!) Да что там говорить. Действительно получился красивый, мелодичный альбом – достаточно чувственный, но очень мужской, без тинейджерских переживаний, соплей и сантиментов. Зато и не яркий: нужно расслушивать.

В том же 1997 году «Bon Jovi» выпустили альбом под названием «Fields of Fire». На музыкальных форумах этот альбом был презрительно обозван фанатским. Означает ли это, что незаметно для себя я стала фанатом? Нет, такой беды со мной пока не случилось - отвечаю как на духу. А значит, что либо на форумах врут, либо искренне заблуждаются :) По моему мнению, диск этот интересен хотя бы своей непохожестью на предыдущие. Здесь можно услышать не только Джона, но и его музыкантов: приятный голос Ричи, неприятный – Дэйва и, ура, даже моего харизматичного Тико! Ох и голос у мужика. Бедный Гару обыкался, пока я слушала «Crazy» в исполнении Торреса. Ну и одноименный "Fields Of Fire" с первых аккордов поехал в коллекцию.В целом альбом выдержан в этаком рок-н-ролльном, легком, немного блюзовом стиле. Главный минус этого диска – качество звука (увы, большинство треков отсюда являются концертными записями). Тут найдется немало иснтереснейших каверов, таких как «Tumblin' dice» или «Heaven help us» Рэя Чарлза (в исполнении Самборы звучит раз в десять лучше, честное слово!) Как ребенок конфете я обрадовалась «Mrs. Robinson», в исполнении Джона с компанией. Эта версия песни показалось мне гораздо живее своего заезженного оригинала (Битлов не люблю…) А еще меня заворожила странная вещь, совершенно не характерная для Джона по стилю: визгливая, нервная, тревожная психоделика. «Let’s make it baby». Да. Это нужно слушать, так не расскажешь.

А дальше наступил 2000 год, и после трехлетнего перерыва музыканты записали новый альбом, выполненный в типичном стиле «Bon Jovi» - «The Crush». Выпуск альбома сопровождался грандиозным турне, а у меня как раз пылился на полочке нераспечатанный диск с записью концерта в Цюрихе. Собственно, концертов Бон Джови у нас дома аж три - «The Crush», «Lost Highway» и «This left feels right» (о котором уже говорилось чуть выше). Много лет, никому не нужные, они стояли на полочке между «ZZ-top»’ом супруга и моими «Aerosmith». А теперь, покончив с восьмидесятыми и девяностыми, я решила устроить себе небольшой перерыв и для разнообразия переключиться на видео.

Вот тут-то и произошло второе по счету связанное с Бон Джови открытие, повергшее меня в состояние легкого шока и ставшее последней каплей на чаше весов в пользу этой огромной статьи.Сейчас расскажу, как было дело…

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎