Мизансцена и её особенности в музыкальных клипах

Режиссура не застрахована от ошибок. Они проистекают вследствие того, что художественные намерения клипмейкера не подкреплены его умением осуществлять задуманное в конкретных кинематографических образах.

В каждом задуманном сценарии клипа есть основные ударные эпизоды. И клипмейкер обязан уметь их выявить, правильно расставить смысловые, драматургические акценты. Для этого необходимо учитывать еще один компонент режиссерской практики - мизансцену. Сам термин "мизансцена" перешел в кино / музыкальный шоу-бизнес по наследству от театра. Мизансценировать в буквальном смысле "положить на сцену", или - расположить на сценической площадке. Однако, впоследствии выяснилось, что термин этот не раскрывает всей сущности процесса работы режиссера-клипмейкера и актера-исполнителя перед киноаппаратом. Здесь оказались смешаны два понятия: композиция кадра и мизансцена в кадре. Композиция кадра в кинематографическом понимании - это выделение изобразительными средствами смыслового и эмоцианального значения происходящего в данном кадре, ограничение пространства рамкой кадра, пластическое соотношение в нем света, объема и плоскости. Мизансцена же - пространственное выражение психологии или поступков героев. Она существует в киноискусстве самостоятельно и управляема не только законами композиции. Одну и ту же мизансцену можно по - разному вкомпоновать в кадр, взять киноаппаратом с разных точек зрения, в разных ракурсах. Это будут различные композиции кадра при неизменной композиции самой мизансцены. Нередко приходится слышать, что мизансцена даже в театре изжила себя, что построить мизансцену - это не искусство, а ремесло. Подобные суждения о "второстепенности" мизансцены - это следствие глубокого заблуждения и ложного понимания метода и системы Станиславского. Он неоднократно подчеркивал, что именно через мизансцену нужно стремиться выразить внутреннюю, идейную, смысловую и человеческую природу события. Следовательно, мизансцена понятие не только театральное. Это пространственное выражение замысла, некая закономерность, координация поведения героя, человека, актера. И в кинематографе, и в музыкальном шоу-бизнесе (в съемке клипа, постановке концертного выступления) она крайне необходима. Композиция кадра, являясь средством пластической выразительности, свойственной природе искусства кинооператора, конечно, входит в систему режиссерского воздействия, но не может подменять мизансцену. Театральная и кинематографическая мизансцены резко отличаются друг от друга, ибо отличны их задачи. Законы театральной мизансцены обусловлены театральной площадкой. Театральная площадка всегда фронтальна, поэтому и театральная мизансцена всегда фронтальна. Кинематографическая же мизансцена всегда свободна от подобных ограничений. Она реалистична по своей природе. Особенность кинематографической мизансцены заключается в том, что она заранее предполагает "точки зрения" аппарата. А точки эти неограниченны. Поэтому кинематографическая мизансцена сложнее театральной, интереснее ее, намного разнообразнее. Что должно послужить отправочной точкой для клипмейкера при построении мизансцены? В первую очередь это должен быть "образ" данной сцены. Если "образ сцены" зародился правильно, то и мизансцена возникнет совершенно органично и закончено. Мизансцена - это образное, реально ощутимое, конкретное выявление постановочного плана в движении. Мизансцена - не "декоративное" размещение фигур, а пространственно и ритмически выявленное поведение человека и действующих лиц в данной сцене. Особенности мизансцены - это особенности почерка клипмейкера, его профессиональной зрелости. Режиссер-клипмейкер имеет возможность поместить киноаппарат в любую точку, с которой данный отрезок действия будет выглядеть наиболее ярко. При этом он должен приспособить кинокамеру к естественному поведению людей (героев) в заданной им мизансцене. От ритма самой мизансцены возникает в дальнейшем и монтажный ритм всей сцены или эпизода. Очень важно во время съемки отдельных кадров непрерывно поддерживать у себя и у исполнителей ощущение общего ритма сцены. Даже смена точек киноаппарата не должна нарушать заданного ритма и пластического рисунка мизансцены. Мизансцену клипмейкер обязан готовить заранее, перед съемкой клипа. Тогда не будет нарушен ни ритм, ни темп самой съемки. Композиционная четкость мизансцены особенно важна при съемке с движения. Это так называемая глубина мизансцены. Хорошая панорама должна строиться как ряд открытий, раскрывать смысл или масштаб происходящего. Это же условие необходимо соблюдать при наездах и отъездах трансфокатором. При глубинной мизансцене все движения строятся по оси. Допустим, сначала исполнитель находится на переднем плане. Затем он отходит в глубину кадра, но ни в коем случае не вдоль стены. Такое движение исполнителя хорошо встречать встречным движением камеры, т.е. с обратной точки. Этим достигается определенный динамизм, создается нужный ритм и предпосылка для грамотного видеомонтажа клипа. Каждое движение исполнителя в данной мизансцене должно быть психологически оправдано. Не должно нарушать композицию кадра. Лучше всего начинать снимать с того куска, который является "зерном" сцены. И здесь мизансценировке надо придавать особое значение. Именно через рисунок и стилистику мизансцены клипмейкер передает свой художественный замысел. Когда же рождается мизансцена? Она должна рождаться у клипмейкера не на съемочной площадке, а тогда, когда возникает замысел, когда появляется "видение" клипа. Должна ли она быть записана в сценарии уже? И в каком? Литературном или режиссерском? В отношении записи в сценарии - дело индивидуальное. Здесь нет никаких законов и непреклонных требований. Но разрабатывая режиссерский сценарий, клипмейкер должен не только раскадрировать свой клип, но и "выстроить" на бумаге мизансцены всех кусков и эпизодов. Иначе съемка не будет монтажной, не сохранится нужный ритм, эпизоды и сцены в дальнейшем просто не смонтируются.