Народный артист России Николай Иванов: «За будущее профессии спокоен»

Ведущий актер Санкт-Петербургского театра юного зрителя (ТЮЗ) народный артист России, лауреат Государственной премии СССР Николай ИВАНОВ помимо большой занятости на сцене многое делает для популяризации профессии. Точнее, он вместе с коллегами ищет и находит юные таланты – тех, кто сможет достойно продолжать традиции отечественного театра. Впрочем, разговор с ним начался с приверженности родному ТЮЗу, который 23 февраля будущего года отметит 90-летие.

– Николай Николаевич, вы народный артист России, человек в театральном мире довольно известный, но вот уже полвека выходите на сцену одного и того же театра – петербургского Театра юного зрителя им. А. Брянцева. Не хотелось ли перейти в другой, «взрослый» театр? Уверен, что любая труппа сочла бы за удачу иметь вас в своем составе.

– Вы не первый, кто задает мне этот вопрос. Поверьте, нисколько не кривлю душой, говоря, что в ТЮЗе меня все устраивает. Тому есть несколько причин.

Начать с того, что это мой родной театр. В школе № 235, в которой я учился, был драмкружок. Там я отыграл вплоть до десятого класса, и когда встал вопрос «кем быть», то у меня и выбора другого не было – я поступил в драматическую студию ТЮЗа. Еще в студии нас со второго курса активно привлекали к участию в спектаклях. Окончил студию и остался здесь – навсегда. Дипломная роль у меня была «Конек-горбунок». Ивана-дурака я играл потом четверть века.

В чем особенность ТЮЗа? Мы играем как для детей и подростков, так и для взрослых. Дело даже не в том, что мне посчастливилось и во «взрослом» репертуаре сыграть много ролей, о каждой из которых артисты мечтают всю жизнь. Прежде всего, это разные аудитории. В этом я еще раз убедился, играя по приглашению режиссеров в Театре сатиры на Васильевском острове, на экспериментальной сцене театра «Балтийский дом». Взрослая публика – подготовленная: зрители знают, зачем пришли, кого и что увидят. То есть они изначально настроены на нужную волну. Детям же каждый раз нужно доказывать, что ты настоящий артист. Для них что Николай Иванов, что Петр Сидоров – все едино: эту аудиторию нужно завоевать. Тут нужно держать себя в тонусе.

– Николай Николаевич, не секрет, что многие юноши и девушки мечтают стать актерами. Но одно дело спонтанно подать документы в театральный вуз наудачу, и другое – сначала попробовать свои силы на сцене какого-то самодеятельного коллектива, примериться к профессии. Сегодня есть такая возможность?

– Безусловно, и говорю об этом с полной уверенностью. В городе на Неве и в близлежащих регионах есть большое количество детских и юношеских театральных коллективов. Традиционно они приглашали нас, актеров ТЮЗа, посмотреть их работы, но это все было на достаточно необязательном уровне. Но вот 12 лет назад родилась идея организовать театральный фестиваль для юных артистов, то есть предоставить им на целую неделю малую сцену нашего театра для показа лучших работ подростковых и юношеских творческих коллективов. Так родился хорошо известный сегодня «Брянцевский фестиваль». Разброс участников там очень большой: от трупп, созданных в школьном классе, до самодеятельных театральных студий при дворцах и домах культуры. Иногда такие вот спектакли учеников одного класса бывают просто восхитительны! Да, может, эти постановки не столь профессиональны, но по духу, по настрою, по раскрытию материала, а также по приближению к себе зачастую поражают нас, актеров.

Прежде мы выезжали на спектакли, что нередко доставляло определенные проблемы – членов жюри никто не освобождал от текущей занятости на сцене. Теперь нам присылают видеоматериалы, и есть возможность предварительного просмотра и отбора 20 лучших театральных работ, которые показываем на малой сцене ТЮЗа. Кстати, получаем огромное удовольствие: как от самих спектаклей, так еще больше от того, что наблюдаем, как юные артисты погружены в процесс, от их полной самоотдачи. Общаемся практически со всеми полутора сотнями участников Брянцевского фестиваля, и это какой-то совершенно удивительный срез молодежи: интеллигентные и начитанные молодые люди, не похожие на тех негативных персонажей, которых нам постоянно показывают на телеэкране. Это нам, романтикам своего дела, дает надежду, что театральное будущее имеет хорошую перспективу. За будущее профессии я спокоен.

– Помнится, лет пять назад при встрече вы говорили, что ваша дочь пробует себя на сцене. Она не избрала актерскую профессию?

– Моя младшая, Агафья, сейчас в 11-м классе. Через приобщение к театральному творчеству она уже прошла: в ТЮЗе сыграла две роли – маленькую русалочку в «Русалке» и Эстер в спектакле «В горах мое сердце». Когда ее спрашивали: «Агаша, ты, наверное, как папа, будешь актрисой?» Она отвечала: «Я уже актриса!» Конечно, в выпускном классе дочь старается определиться с профессией – сейчас она страстно увлечена ветеринарией. Причем той ее областью, которая занимается морскими животными. Но связь с творчеством не утратила – у нее хорошие контакты с коллективом «Музыкальный серпантин» в Доме творчества у Вознесенского моста. С ним она объездила чуть ли не весь мир. Опять же, играет на музыкальном инструменте. Поэтому уверен: приобщение к театральному творчеству ей в любом случае пригодится.

– Многие знают вас по фильмам. Это «Приказ: огонь не открывать» и «Приказ: перейти границу», «Россия молодая», «Сошедшие с небес», «Красная палатка» и многие другие. Но для большинства зрителей вы, прежде всего, Иван Савельев из «Вечного зова». Как вы относитесь к этому персонажу?

– Это потрясающий человек. Не знаю, где автору романа Анатолию Степановичу Иванову удалось подсмотреть такого. Ведь это не придумано, а списано с кого-то. Иван Савельев не изменил себе в своей жизни ни разу. Он сохранил лучшие человеческие качества, несмотря на то, что и в банде был, и потом страдал за это, и много чего с ним происходило.

– В 80-е годы «Вечный зов» по популярности уступал разве что «Семнадцати мгновениям весны». История семьи Савельевых, выходцев из далекого сибирского села, и сегодня смотрится с большим интересом. Но у меня вопрос несколько неожиданный: были ли курьезные эпизоды во время съемок?

– Не без этого. Расскажу лишь один случай. Мы сняли уже три первые серии «Вечного зова». Летом по сценарию моему герою Ивану Савельеву предстояло познакомиться со своей женой – Агатой. Зимой вызывают меня в Москву на кинопробы. Точнее, пробоваться, как мне сообщили, должна была актриса Московского ТЮЗа Тамара Дегтярева. Слышать о ней я слышал, но видеть не приходилось. Приезжаю на киностудию, меня сразу переодевают в какие-то кальсоны, исподнюю рубаху, и ведут куда-то по коридору. Входим в павильон – большую комнату с кроватью посередине. Не успел войти, как открывается дверь и появляется молодая женщина. Тоже в ночной рубашке. Как выяснилось, это и есть Тамара Дегтярева. Режиссер тут же вводит нас в курс дела: «Снимаем сцену в постели. Текст выучили?» Понятное дело, выучили, но чтобы вот так сразу. Сняли эпизод – ночной разговор Ивана с Агатой. Режиссер остался доволен: «Годится. До встречи летом». Спустя полгода уже на Урале мы эту сцену опять сняли, но, что самое удивительное, в фильм вошла та самая кинопроба.

– Удается ли сейчас сниматься? Что мы сможем увидеть?

– Не могу сказать, что обойден вниманием режиссеров. Несколько лет назад на «Мосфильме» снялся в полнометражной картине по книге Владимира Семеновича Высоцкого «Черная свеча». Это документальный рассказ о легендарном Вадиме Туманове и его бригаде. Именно этот человек, близкий друг Высоцкого внедрил на Дальнем Востоке метод, позволивший в 200 раз (!) увеличить золотодобычу. В картине я играю члена бригады – отца Кирилла, репрессированного священнослужителя. Интересная работа. На киностудии «Ленфильм» сыграл начальника военного госпиталя в четырехсерийном фильме «Солдаты Отечества» у режиссера Виктора Бутурлина.

Довольно часто приглашают сниматься в сериалах, и обычно не отказываюсь. Разве что это лето выдалось какое-то безработное по части кино, а в прошлом году снялся в трех сериалах.

– Зачастую коллеги скептически к этому относятся…

– У меня тут два обстоятельства. Во-первых, мне предлагают не проходные роли, а какие-то «изюминки» – интересный актерский материал, серьезные и симпатичные мне роли. Во-вторых, мое участие ограничивается одной серией – это завершенный сюжет, где у меня конкретный и приметный персонаж. В прошлом году в двух разных сериалах снялся в роли двух священников – они оказались совершенно не похожи друг на друга.

– А как вы вообще относитесь к сериалам? Их нынче по телеканалам каждый день не меньше десятка показывают…

– В том то и дело, что количество сказывается на качестве – изменились временные рамки съемок. 19 серий «Вечного зова» снимали на протяжении 10 лет. Актерами столько туда вложено! Может быть, поэтому он и вызывает до сих пор интерес у зрителей. Сейчас снимают несколько серий за месяц (а то и за неделю!). Нет времени кадр построить, с артистами поработать…

Хотя с удовольствием бы снялся в серьезной картине у хорошего режиссера. Но желательно летом – в театре очень загружен.

– Здесь количество не влияет на качество?

– Наоборот, считаю, что актер должен играть как можно чаще. Только тогда он будет в хорошей форме. Сродни музыканту: не подходишь к инструменту – теряешь навыки игры. Так что до новых встреч с настоящим искусством!